Сочинение Отношение Чехова к своим героям в пьесе «Вишневый сад»

Вот сочинение, написанное от лица школьника, простым и образным языком, с сохранением смысловой глубины.

Когда читаешь Чехова, особенно его «Вишневый сад», то чувствуешь себя так, будто подглядываешь за чужой жизнью через чуть приоткрытую дверь. Ты стоишь в коридоре, а в комнате люди говорят о самом важном, но почему-то не слышат друг друга. И самое удивительное — это то, как сам Антон Павлович относится к этим людям. Он не ругает их, не тычет пальцем, не говорит «этот плохой, а этот хороший». Он просто показывает их такими, какие они есть, но с такой невероятной грустью и нежностью, что сердце сжимается. Мне кажется, Чехов своих героев и любит, и жалеет, но при этом не пытается их спасти. Он понимает, что они сами не хотят спасаться.
Главная героиня, Любовь Андреевна Раневская, для меня — самый печальный персонаж. Казалось бы, что в ней хорошего? Она промотала состояние, сбежала от проблем во Францию, бросила дочь, а когда вернулась, то только вздыхает и плачет, но ничего не делает. Лопахин прямо говорит ей, как спасти имение, а она просто машет руками: «Дачи — это так пошло!». И в этот момент ее хочется встряхнуть: «Очнись, посмотри, что вокруг!». Но Чехов не дает нам разозлиться на нее до конца. Он показывает, как она целует свой старый шкаф, как говорит с садом, как нежно относится к приемной дочери Варе. Она не злая и не глупая — она просто живет в своем мире, в мире прошлого, где вишневый сад еще плодоносит, где все живы и где нет места реальности. Чехов относится к ней как к больному человеку. Он не лечит ее, а просто сочувствует. И мы тоже начинаем сочувствовать, потому что видим, что она не виновата в своей слабости, она просто так устроена.
Брат Раневской, Гаев, — это вообще беспомощный человек. Он как большой ребенок, который все время играет в бильярд и говорит длинные, никому не нужные речи перед шкафом. Он смешон и жалок. Чехов показывает его почти карикатурно, но без злости. В каждой его реплике слышится какая-то детская обида на то, что мир устроен не так, как надо. Гаев искренне верит, что «я за него» (за сад) «ручаюсь», хотя не может даже за себя поручиться. Автор словно смотрит на него с высоты своего роста, улыбается, но при этом его улыбка грустная. Он не презирает Гаева, а понимает, что такие люди обречены исчезнуть. Они красивы, когда молчат и когда смотрят на сад, но ужасны, когда пытаются что-то делать.
А вот Ермолай Лопахин — совсем другой человек. Он купец, сын крепостного, который выбился в люди. Кажется, что Чехов к нему должен относиться лучше всех, ведь он трудолюбивый, умный и хочет всех спасти. Но писатель относится к нему с какой-то тревожной жалостью. Лопахин купил вишневый сад. Он добился своего, но в сцене его триумфа нет радости. Он пьян от победы, кричит: «Я купил!», но в этом крике слышится горечь. Он топчет то, что было когда-то дорого его отцу, а теперь стало дорого ему самому. Чехов показывает, что Лопахин не злодей, он просто человек, который вырвался из грязи и теперь не знает, куда идти дальше. Он строит дачи, он приносит прогресс, но его «тонкая, нежная душа» (как говорит о нем Раневская) задыхается в этом деле. Чехов жалеет Лопахина, потому что видит: в его победе нет счастья, есть только одна большая усталость.
Самое интересное, что Чехов не делает никого злодеем. Даже лакея Яшу, который хамит и думает только о деньгах, автор изображает с отвращением, но опять же — это какая-то болезнь общества. Или Шарлотту, гувернантку без паспорта и родины, которая показывает фокусы, потому что не знает, чем заполнить пустоту. Чехов ко всем снисходителен. Он как доктор ставит диагноз всему обществу: «Вы больны прошлым, вы не любите настоящее, и вам страшно смотреть в будущее».
Отдельно стоит сказать о Фирсе. Старый лакей, о котором все забыли в финале. Он лежит на диване и слышит стук топора. Для меня это самый главный символ. Чехов через отношение к Фирсу показывает отношение героев к жизни. Они так заняты собой, своими переживаниями, что не замечают живого человека. И вот тут автор уже не просто грустит, он обвиняет. Но обвиняет без крика. Просто оставляет Фирса одного, и мы слышим, как звенит струна, лопается струна человеческой жизни. Чехов относится к своим героям как к детям, которые натворили бед и не знают, что теперь делать. Он не наказывает их, он просто отпускает. Он говорит нам: «Посмотрите, как это печально. И как красиво, даже в этой печали».
Лично для меня, как для школьника, самое трудное в Чехове — понять, что я чувствую после чтения. В пьесе нет ни смеха, ни слез в чистом виде. Есть такое липкое чувство, когда тебя накрывает тихая грусть. И это и есть то самое отношение Чехова. Он не судья, он — поэт. Он видит в слабостях своих героев их человечность. Он любит их за то, что они умеют мечтать и страдать, даже если их мечты ведут в никуда. И сад, который вырубают — это не просто гибель деревьев. Это гибель души, которую герои сами погубили из-за своей лени и неспособности жить. Чехов прощается с этим садом и с этими людьми с болью и любовью, как мы прощаемся с уходящим летом.
В итоге, читая «Вишневый сад», я понимаю: Чехов не верит, что эти герои изменятся. Гаев останется в Петербурге, Раневская уедет в Париж, Лопахин будет строить дачи. Автор лишь показывает, что время равнодушно ко всем. И его отношение — это абсолютное принятие. Он любит их не за то, что они хорошие, а за то, что они — люди. Со всеми их ошибками, глупостью и потерянным раем. И когда в финале слышится стук топора, мне кажется, что это Чехов сам рубит свою последнюю ниточку, которая связывала его с этим миром. Он отпускает героев, как отпускает птиц из клетки, хотя знает, что многие из них уже не умеют летать.