Сочинение Образ и роль Воланда в романе «Мастер и Маргарита»

Когда я впервые прочитал роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита», меня, честно говоря, поразил один странный факт. Сатана, Князь Тьмы, который по всем канонам должен быть самым страшным героем в истории, почему-то не вызывает ни ужаса, ни отвращения. Наоборот, в какой-то момент я поймал себя на мысли, что жду его появления, как старого знакомого. Воланд — это, пожалуй, самый необычный персонаж во всей русской литературе. Он не просто злодей, он — философ, судья, наблюдатель, а иногда и единственный носитель здравого смысла в безумном мире. И его образ, и его роль в романе гораздо сложнее, чем просто «дьявол-искуситель». Мне кажется, что через Воланда Булгаков показал нам не потусторонний мир, а наше собственное отражение, только в кривом зеркале, где ложь и лицемерие становятся видны невооружённым глазом.
Внешность Воланда писатель описывает довольно туманно. В разных главах он выглядит по-разному. То он просто иностранец с двумя разными глазами — один чёрный, другой зелёный, то повелитель тьмы в чёрном плаще. Создаётся впечатление, что его лицо меняется в зависимости от того, кто на него смотрит. И это не случайно. Булгаков как будто говорит нам: чёрт не носит рогов и копыт, он может выглядеть как обычный профессор-консультант, который спокойно сидит на скамейке в Патриарших прудах. Эта обыденность и есть самое страшное. Но одновременно с этим Воланд обладает невероятным магнетизмом, он внушает уважение, даже когда его действия жестоки. Помните сцену в варьете? Он не просто развлекает публику, он жестоко высмеивает их жадность, но делает это с каким-то холодным, королевским достоинством. Он не злой палач, он скорее — учитель, который ставит человечеству двойку.
Главная роль Воланда в романе — это роль судьи. Но его суд — это не адское пламя, а скорее, справедливое возмездие, которое приходит ровно в тот момент, когда человек это заслуживает. Он не наказывает просто так, по своей прихоти. Он наказывает за конкретные грехи. Взять хотя бы того же Берлиоза. Он искренне верил, что человек сам управляет своей жизнью, что никакого Христа не было, и завтрашний день зависит только от него. Воланд наглядно доказывает обратное, отрезая ему голову трамваем. Но, с другой стороны, он не трогает тех, кто честен. Он спасает Мастера и Маргариту, даёт им покой. Он уважает силу любви и талант. Получается, что Воланд — это такой инструмент «небесной канцелярии», который восстанавливает справедливость там, где людские законы бессильны. А люди в романе погрязли в мелочности, лжи и трусости. Именно трусость, по мнению и Воланда, и самого Булгакова, — самый страшный порок. Поэтому роль Князя Тьмы здесь — показать нам правду, какой бы горькой она ни была.
Очень важным мне кажется и то, что Воланд не только карает, но и дарует. Он наказывает бездарных администраторов, вроде Степы Лиходеева, и жуликов, вроде Алоизия Могарыча, но при этом он с пониманием относится к слабостям обычных людей, вроде той же Маргариты, которая мечтает о своём Мастере. Он не враг человеку, он — его испытание. У каждого персонажа, встретившего Воланда, была возможность измениться, признать свои ошибки. Но почти никто ею не воспользовался. И это, наверное, самое грустное. Воланд не приносит зло, он лишь обнажает то зло, которое уже есть в людях. Его чудеса — это просто иллюзия, которая позволяет увидеть истинную сущность москвичей 30-х годов. И самое забавное, что его «чёрная магия» — сеанс с деньгами и модным магазином — на самом деле не меняет людей, а делает их более собой: жадными, падкими на халяву и пошлыми.
Интересно, что Воланд в романе тесно связан с темой творчества. Именно он возвращает Мастеру его сожжённый роман. Именно он разрешает самую главную загадку книги: «что было бы, если бы...». Мастер написал гениальную книгу о Понтии Пилате, но общество его не поняло и затоптало. И только «дьявол» смог оценить настоящий талант. Это ли не самый больной удар по советской литературной элите, которая преследовала честных писателей? Воланд выступает тут как ангел-хранитель искусства, что звучит совершеннейшим парадоксом, но в контексте романа — чистейшая правда. Он дает Мастеру награду — не свет, но покой. Потому что, как говорит он сам, «каждый будет награждён по своей вере». Мастер не заслужил света, он слишком устал, но он заслужил мир и тишину.
Воланд не одинок. Он — руководитель жуткой, но обаятельной банды: Коровьев, Бегемот, Азазелло. Но если его свита — это грубая сила, шалости и стихия, то он сам — это принцип. Он — воплощение равновесия. Без тьмы нет света, без зла нет добра. И Воланд просто констатирует эту истину. Он не борется с Богом, он выполняет свою функцию, потому что так устроен мир. Особенно это видно в финале, в сцене бала. На балу у Сатаны собираются все грешники мира, но сам хозяин бала стоит над ними, как статуя, отрешённо и печально. Ему это не доставляет удовольствия. Он делает свою работу. И это делает его образ глубоко трагичным. Это не хохочущий чёрт из народных сказок, это уставший и мудрый философ, который знает о людях всё, но не имеет власти изменить их природу.
Подводя итог, я могу сказать, что Воланд в романе — это не столько дьявол, сколько совесть, которая пришла в Москву. Он — зеркало, в которое страшно смотреть. Его роль колоссальна: он показывает, как лжив и мелочен мир без Бога. Он разрушает иллюзии обывателей, защищает истинную, жертвенную любовь и награждает прощением того, кто мучился две тысячи лет — Понтия Пилата. Образ Воланда учит нас тому, что добро и зло часто переплетены, что судить мир однозначно нельзя, и что, возможно, самая важная справедливость та, которая живёт не в человеческих законах, а где-то выше. После прочтения романа я понял одну вещь: если бы каждый из нас хоть раз в жизни встретился с Воландом и выдержал бы его испытующий взгляд, этот мир, возможно, стал бы чуточку чище.