Можно ли считать современные медиапродукты произведениями искусства?

Можно ли считать современные медиапродукты произведениями искусства? Этот вопрос я задал себе вчера вечером, когда сидел за своим столом, пытаясь написать сочинение, а за окном моросил нудный осенний дождь. Я отвлекся, включил YouTube и случайно наткнулся на ролик, где парень с помощью дешевого микрофона и веб-камеры рассказывал о сложном устройстве средневекового замка. Он показывал чертежи, шутил, его глаза горели. И вдруг я поймал себя на мысли, что смотрю это с таким же замиранием сердца, с каким моя бабушка слушает оперу по телевизору. И тут я задумался: а что же такое искусство на самом деле и есть ли место ему в нашем цифровом мире?
Раньше мне казалось, что искусство — это что-то музейное, пыльное и обязательно великое. Картины в тяжелых золотых рамах, мраморные статуи или толстые книги в кожаном переплете. Но чем старше я становлюсь, тем больше понимаю, что искусство — это скорее способ разговаривать с миром. Это когда человек вкладывает в свое творение душу, переживания, пытается сказать что-то важное другим людям. И если смотреть с этой стороны, то современный блогер, снимающий проникновенное видео о потере друга, или разработчик, создающий видеоигру с глубоким сюжетом о выборе и чести, творят самое настоящее искусство. Они не просто производят товар, они создают миры, в которые мы можем уйти с головой.
Конечно, многие взрослые ворчат, что молодежь забыла про книги и театры, а смотрит всякую «ерунду» в телефонах. Отчасти они правы: в интернете гигантское количество мусора, снятого ради лайков и денег. Это как раньше, среди тысячи плохих картин, нарисованных случайными малярами, лишь единицы становились шедеврами. Но разве можно сбрасывать со счетов то, что современные технологии дали голос миллионам людей? Раньше, чтобы показать свой талант, нужно было пробиваться в академии, иметь покровителей. А сейчас любой парень из маленького города, если у него есть голова и сердце, может собрать команду, снять короткометражку или написать музыку на компьютере, которая тронет до слез полмира.
Я вспоминаю свои чувства, когда я впервые прошел игру, где нужно было принимать сложные моральные решения. Я сидел и плакал, потому что мой выбор привел к гибели персонажа, который стал мне другом. Моя мама спросила: «Ты чего плачешь из-за дурацкой игры?» А я не смог ей объяснить, что это не игра. Это была история, рассказанная через пиксели и музыку, история о предательстве, любви и жертвенности. Чем это отличается от слез над «Ромео и Джульеттой»? Только носителем: у Шекспира — бумага и театральная сцена, у современных авторов — монитор и колонки. Суть же одна — вызвать эмоцию, заставить задуматься.
Вот взять, к примеру, видеоблоги о путешествиях. Раньше люди писали путевые заметки, и это была литература. Сейчас оператор снимает невероятные кадры рассвета в горах на дрон, а автор накладывает на это музыку и читает стихи собственного сочинения. Это синтез живописи (кадр), поэзии (текст) и музыки. Разве это не новое искусство? Или анимационные короткометражки на YouTube, которые делаются годами в одиночку одним фанатиком? В них каждый кадр — это картина, каждый жест персонажа выверен. Это титанический труд, достойный уважения.
Другое дело, что мы часто путаем понятие «произведение искусства» с понятием «развлечение». Сериал, который мы глотаем за вечер, забывая на утро, — это просто продукт, фастфуд для мозга. Но есть и сериалы, которые становятся событием: их сценарии изучают в университетах, а кадры разбирают на цитаты. Также и с музыкой: попса, написанная по шаблону, умирает через месяц, а альбом, записанный неизвестным музыкантом в гараже, может стать гимном поколения.
Я не хочу сказать, что всё, что мы видим в интернете, — великое искусство. Вовсе нет. Я хочу сказать, что понятие искусства расширилось. Оно вырвалось из душных залов музеев и ворвалось в наши смартфоны. Искусство перестало быть элитарным. Теперь это не только то, что хранится в Эрмитаже, но и то, что заставило твое сердце биться чаще, когда ты смотрел ролик про космос или слушал аудиорассказ перед сном.
Мне кажется, что время расставит всё по местам. Пройдет лет пятьдесят, и из сегодняшнего цифрового потока останутся только жемчужины. Те фильмы, игры, видео и музыка, в которые авторы вложили не просто бюджет, а свою душу. Их будут изучать в школах наряду с живописью Возрождения. Ведь искусство — это мост между людьми. И неважно, из дерева этот мост, из камня или из цифровых нулей и единиц. Важно, что по нему можно пройти к сердцу другого человека. И современные медиапродукты, на мой взгляд, способны строить такие мосты не хуже, чем старые добрые книги и картины.