Сочинение: проблематика произведений А.П. Чехова

Проблематика произведений Антона Павловича Чехова – это словно большое зеркало, в котором отразилась вся русская жизнь конца XIX века. Но это не простое зеркало, которое показывает только внешность. Оно особенное, волшебное: оно умеет заглянуть внутрь человека, показать его душу, его тайные мысли и боль. Читая Чехова, мы видим не только героев в их усадьбах, на дачах или в больницах, но и самих себя, потому что проблемы, о которых он писал, никуда не исчезли. Они живут в каждом из нас, только надели другие костюмы.
Главной темой, пронизывающей почти все творчество писателя, мне кажется проблема потерянного времени и нереализованной жизни. Чеховские герои будто только собираются жить по-настоящему, но это «завтра» никогда не наступает. Они откладывают счастье, любовь, дело всей жизни на потом, а потом оказывается, что жизнь-то уже прошла. Вспомним пьесу «Вишневый сад». Красивый сад с белыми цветами – это символ детства, красоты, уходящей России. Раневская и Гаев любят его, но они не способны действовать, чтобы спасти. Они только говорят, вспоминают, плачут. Они живут прошлым, как будто настоящее для них не существует. А когда сад продан и слышен стук топоров, они просто уезжают, снова убегая от реальности. Или знаменитый рассказ «Крыжовник». Чиновник Николай Иванович всю жизнь мечтал о собственной усадьбе с крыжовником. Эта мечта съела его: он копил, женился без любви на богатой вдове, фактически довел ее до смерти. И когда он наконец получил свое имение, стал толстым, сытым барином, который с наслаждением ел кислый, жесткий крыжовник, он был счастлив. Но для нас, читателей, это страшная картина. Он променял всю свою жизнь, человеческие чувства на эту маленькую, убогую мечту. Чехов будто кричит нам: «Не позволяйте мелким целям украсть у вас саму жизнь! Не засыпайте, не превращайтесь в сытых, самодовольных людей!»
Второй огромной проблемой является одиночество и непонимание между людьми. Персонажи Чехова часто страшно одиноки, даже когда они окружены семьей или знакомыми. Они говорят, но их не слышат. Они пытаются поделиться своей болью, но наталкиваются на равнодушие. Классический пример – рассказ «Тоска». Извозчик Иона Потапов потерял сына. Горе переполняет его, ему невыносимо больно, и ему нужно всего лишь одно – рассказать кому-нибудь о своем сыне, поговорить о нем. Он пытается завести разговор с седоками: офицером, тремя молодыми людьми, дворником. Но всем нет дела до его горя. Офицер спешит, молодые люди грубы и пьяны, дворник прогоняет его. В конце концов Иона идет в стойло и рассказывает все своей лошади, которая жует сено и дышит на его руки. Этот финал вызывает щемящую боль. Мир полон людей, но человек может быть так одинок, что единственным слушателем для него становится животное. То же одиночество мы видим в «Даме с собачкой». Гуров и Анна Сергеевна нашли друг друга, настоящую любовь, но они обречены на тайные встречи, на вечную ложь перед обществом. Они вдвоем против всего мира, и этот мир их не поймет и не примет. Их связь – это тоже форма страшного, обоюдного одиночества в толпе.
Еще один важный мотив – это мелочность, пошлость обывательской жизни. Чехов ненавидел пошлость. Его герои часто погружены в мир сплетен, пустых разговоров, глупых претензий. Эта пошлость засасывает, как болото, и даже хорошие люди постепенно становятся ее частью. В рассказе «Человек в футляре» учитель Беликов становится символом этого явления. Его девиз: «Как бы чего не вышло». Он боится всего живого, всякой воли, всякого нарушения правил. Но страшнее всего то, что он подавлял не только себя, но и всю гимназию, весь город! Люди боялись его, подчинялись этой серой, унылой силе. Когда он умер, всем стало легче, но ненадолго, потому что жизнь быстро вернулась в свою обычную, футлярную колею. Пошлость торжествует и в «Ионыче». В начале доктор Старцев – молодой, умный, энергичный человек, с идеалами. Он влюбляется в Котика, дочь Туркиных, «самой образованной семьи в городе». Но эта семья – эталон провинциальной пошлости: бездарная игра на фортепиано, бессмысленные романы, плоские остроты. Старцев получает отказ, и постепенно городская среда, жажда денег, покоя превращают его в грузного, раздражительного Ионыча, который по вечерам считает бумажки. Он даже влюбился по-настоящему, но не смог противостоять «болоту» обывательщины.
Особое место занимает проблема страдания «маленького человека». Чехов, в отличие от многих своих предшественников, не идеализирует маленького человека, не только жалеет его, но и показывает его слабости. Его герои часто унижены не только обстоятельствами, но и собственным страхом, рабской психологией. Вспомним «Смерть чиновника». Червяков, чиновник, случайно чихнул на лысину генерала в театре. Он так испугался, так зациклился на этом, что извинялся снова и снова, пока не довел генерала до бешенства, а себя – до смерти. Проблема не в жестокости генерала (тот даже пытался его успокоить), а в самой психологии раба, заложенной в Червякове. Он не может поверить, что его простили, его унижает его собственное положение. Или рассказ «Унтер Пришибеев». Бывший унтер-офицер, который даже в отставке не может перестать командовать и «не допускать» людей. Он – символ тупой, агрессивной силы, которая давит все живое вокруг. Чехов показывает, как система порождает таких людей, и как страшно от них всем остальным.
И, наконец, сквозь все эти мрачные картины у Чехова всегда пробивается вера в будущее, в лучшую жизнь. Он никогда не был мрачным пессимистом. Его произведения – это призыв к действию, к работе, к очищению. «В человеке должно быть все прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли» – это его знаменитое высказывание. В пьесе «Три сестры» героини несчастны в своем городе, они мечтают о Москве, которая для них – символ другой, осмысленной жизни. Они страдают, но они не становятся пошлыми. Они продолжают работать, верить, ждать. Их знаменитый рефрен «В Москву! В Москву!» – это крик тоски по настоящей жизни. А в конце звучат полные надежды слова: «Надо жить, надо работать!» Даже в «Вишневом саде» есть молодое поколение – Аня и Петя Трофимов. Они наивны, немного смешны, но они смотрят вперед, они готовы сажать новый сад, лучше прежнего. Они верят, что всю «рабью» психологию прошлого можно преодолеть трудом. Сам Чехов много работал как врач, строил школы, помогал людям. Его творчество – это та же работа, работа по лечению человеческих душ.
Таким образом, проблематика произведений Чехова – это глубокий анализ человеческих слабостей: лени души, страха перед жизнью, душевной слепоты, рабской психологии. Он показывает, как легко погубить свою жизнь, поддавшись обывательской пошлости или пустым мечтам. Но главное, он не оставляет нас без надежды. Читая его рассказы и пьесы, мы словно слышим его тихий, но настойчивый голос: «Не будьте такими! Не тратьте свою жизнь попусту! Боритесь с пошлостью в себе и вокруг! Трудитесь и делайте добро!». Его произведения заставляют оглянуться на свою собственную жизнь и задать себе простые, но страшные вопросы: «А не сплю ли я? Не превращаюсь ли в Ионыча? Не теряю ли время?» И в этом – вечная ценность и сила чеховских слов, которые, кажется, будут актуальны всегда, пока на земле живут люди.