Сочинение Образ Софьи Фамусовой

В комедии Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума» много ярких персонажей. Чацкий с его пылкими речами, Фамусов с его «порядком», Молчалин, скрывающийся за маской услужливости. Но есть среди них одна фигура, которая всегда вызывала у меня особые чувства и долгие раздумья. Это Софья Павловна Фамусова. Она не просто героиня любовного конфликта, она — самое сложное и противоречивое создание во всей пьесе. Её образ — это живая загадка, которую хочется разгадывать снова и снова.
С первого взгляда Софья кажется типичной барышней своего времени и круга. Она выросла в богатом московском доме, окружённая роскошью и привычными правилами. Её отец, Павел Афанасьевич Фамусов, мечтает выдать её замуж за богатого и знатного человека, будь то грубый солдафон Скалозуб или, на худой конец, хоть кто-нибудь «с двумя тысячами душ родовых». Казалось бы, Софья должна быть пассивной куклой в этих расчётах, как многие её сверстницы. Но уже с первых сцен мы видим, что это не так. В ней есть внутренний огонь, смелость и независимость ума, которые резко выделяют её из фамусовского общества.
Эта независимость прежде всего проявляется в её чувствах. Она влюблена не в того, кого ей навязывают, а в скромного, бедного секретаря своего отца — Алексея Степановича Молчалина. Для своего времени и среды это поступок отчаянный и смелый. Она сама говорит: «Что мне молва? Кто хочет, так и судит». Она готова идти против света, против мнения отца. В её любви есть искренний порыв, желание быть с человеком не из-за чинов или богатства, а из-за его душевных качеств, которые она, как ей кажется, разглядела. Она восхищается его кротостью, услужливостью, умением быть тихим и ненавязчивым. В этом её трагическая ошибка, но ошибка, которая говорит о её способности чувствовать глубоко и не по-расчётливому.
Откуда же в ней, выросшей в этом затхлом мире, взялись такие стремления? Грибоедов даёт нам ключ — её воспитание. Отец хвастается, что дал ей «превосходнейшее» воспитание: гувернантки, учителя-иностранцы, танцы, музыка, чтение книг. И вот это чтение сыграло с Софьей злую шутку, но и возвысило её. Она, в отличие от отца, который считает книги «злом» и «отравой», читала сентиментальные романы. Эти книги о сильных страстях, о верности, о любви, преодолевающей преграды, сформировали её внутренний мир. Они дали ей идеал, мечту. Она пытается прожить жизнь как в романе. Молчалин в её глазах — это скромный, благородный герой, а она — девушка, способная оценить его достоинства вопреки всему. Её воображение, разбуженное книгами, заставляет её придумать для Молчалина тот образ, которого в нём нет.
И здесь мы подходим к самому болезненному противоречию в Софье. Она умна, наблюдательна и при этом ужасно слепа. Она презирает светскую пустоту, сплетни, но сама легко становится их источником, пустив слух о сумасшествии Чацкого. Она хочет любви не по расчёту, но выбирает объектом своей страсти самого расчётливого и беспринципного человека. Она видит недостатки фамусовского общества, но её протест ограничивается лишь личной сферой — её чувствами. Она не хочет менять мир, как Чацкий, она хочет лишь тихого уголка для своей любви внутри этого мира. Её ум — это ум чувствующий, мечтательный, но не аналитический. Она не способна разглядеть истинную суть Молчалина, потому что не хочет этого делать. Её любовь ослепляет её.
Особенно ярко её характер раскрывается в отношениях с двумя главными мужскими персонажами: Чацким и Молчалиным. С Чацким у неё общее прошлое, детская дружба, переросшая когда-то в нежные чувства. Он человек её круга, умный, пылкий, искренний. Казалось бы, вот идеальная пара. Но Софья отталкивает его. Почему? Чацкий со своим острым умом, насмешками, неприятием всего, что ей привычно, пугает её. Он нарушает тот тихий, выстроенный ею мирок, в центре которого — Молчалин. Чацкий слишком «шумит», слишком требует, слишком правдив. Его любовь — это страстное обличение и требование. А ей, воспитанной на сентиментальных историях, нужно тихое обожание, «родство душ», которое она наивно видит в Молчалине. Чацкий для неё — напоминание о сложности реального мира, который она пытается избежать в своих мечтах.
А Молчалин… Он — полная противоположность Чацкому. И в этом его главная притягательность для Софьи. Он не спорит, не осуждает, он «умерен и аккуратен». Он — воплощение того смирения и покорности, которые так ценились в её кругу и которые она, сама того не понимая, приняла за душевную тонкость. Её трагедия в том, что она, бунтуя против системы в выборе бедного жениха, полностью попадает в ловушку ценностей этой же системы. Она любит в Молчалине не живого человека, а придуманный ею идеал «тихого», «негордого» мужчины, который на самом деле оказывается просто трусливым карьеристом. Страшная сцена разоблачения Молчалина с Лизой — это крах не только её любви, но и всего её выстроенного мирка, всех её иллюзий.
Именно после этого краха Софья предстаёт перед нами в новом свете. Весть о том, что она сама невольно стала причиной сплетни о сумасшествии Чацкого, обрушивается на неё как окончательный приговор. В финале пьесы мы видим её униженной, обманутой, раздавленной. Но в этом её страдании есть и величие. Она не рыдает истерически, не оправдывается. Она смотрит правде в глаза. Её знаменитая реплика: «Я виню себя кругом» — говорит о её огромной внутренней силе и честности перед самой собой. Она не прячется за чужие спины, как её отец, который кричит о своём позоре. Она принимает удар судьбы и свою вину в полной мере.
Можно ли назвать Софью жертвой? Отчасти да. Она жертва воспитания, которое дало ей мечты, но не дало tools для их осуществления в реальном мире. Жертва общества, где лицемерие — норма, а искренность — безумие. Жертва собственного сердца, которое обмануло её. Но она и не пассивная жертва. Она сама сделала свой выбор, сама бросила вызов условностям, пусть и неудачно. В этом её драма — драма активной личности, потерпевшей поражение.
Образ Софьи Фамусовой остаётся в памяти надолго. Она не положительная героиня и не отрицательная. Она — живая. В ней смешались и свет, и тень: искренность и коварство, ум и слепота, смелость и слабость. Она, как и Чацкий, в чём-то тоже «горе от ума» — от ума, оторванного от жизненного опыта, от ума, отравленного романами. Грибоедов, создавая её, показал, что и в самом сердце «фамусовской Москвы» могут рождаться сложные, мятущиеся души, способные на глубокое чувство и горькое прозрение. Её судьба — это не просто история неудачной любви. Это история крушения иллюзий, болезненного взросления и страшной цены, которую приходится платить за то, чтобы увидеть мир и людей такими, какие они есть на самом деле.
И когда в финале она остаётся одна, под взглядом разгневанного отца и уезжающего с горьким смехом Чацкого, становится не просто жаль её. Понимаешь, что её «горе» — одно из самых сильных и правдивых во всей пьесе. Потому что оно — внутри. И с ним ей предстоит жить дальше.